10 misstag nybörjare gör i Lightroom – Lista att undvika

Lightroom är ett otroligt roligt och kraftfullt fotoredigeringsprogram som kan hjälpa dig att förändra utseendet på dina bilder! Men med stor makt följer ett stort ansvar, och det är väldigt (mycket) lätt att börja göra misstag i Lightroom när man inte helt förstår det. De här misstagen kan faktiskt få dina foton att se värre ut så låt oss idag täcka några av de vanligaste misstagen så att du vet att du ska undvika dem.

1. Går för långt

Detta är definitivt ett supervanligt misstag som plågar ännu mer erfarna Lightroom-användare. Det är så lätt att falla in i den här vanan. En liten justering börjar se bra ut, så det är bara att fortsätta! Men mer är inte alltid bättre…

Nu, med alla Lightroom-justeringar, finns det inget rätt eller fel. Det är definitivt en fråga om preferens. Men mitt personliga mått för att avgöra om det är för mycket redigering är när efterbehandlingen blir mer framträdande än själva bildens innehåll.

Om du märker effekterna innan du lägger märke till ämnet, är det för mycket redigering enligt min mening.

2. Går inte tillräckligt långt

Och på baksidan är det lätt att hålla tillbaka i din redigering av rädsla för att göra för mycket! Livet är komplicerat, eller hur???

Det här är något jag fortfarande ofta gör mig skyldig till. Och det är ingen stor affär – jag skulle säga att det inte är så illa som att gå för långt. Men att inte gå tillräckligt långt kan ofta göra att dina foton ser lite tråkiga ut och du får inte ut den maximala potentialen av dem. Det är en tuff balans.

3. Kontrollerar inte före/efter

Så här är hur, min vän. Du kontrollerar dina framsteg medan du redigerar genom att använda funktionen Före/Efter i Lightroom.

Med ett snabbt tryck på omvänt snedstreck (“”) kan du se originalbilden, och sedan kommer ytterligare ett tryck att visa dig dina aktuella framsteg. Att gå fram och tillbaka ofta hjälper dig att förstå hur mycket du har gjort och hålla dig i kontakt med originalet.

Att ta till en vana är det bästa sättet vi har hittat för att verkligen ringa in den där söta platsen där du gör stora förbättringar, men inte går ur hand.

PROTIPS: Du kan också ta ögonblicksbilder av dina redigeringsframsteg vid olika punkter. Du kan ta en ögonblicksbild om du gillar resultatet och sedan försöka gå ännu längre för att se hur det ser ut. En ögonblicksbild gör det enkelt att gå tillbaka till den föregående punkten om du bestämmer dig för att du gillade den bättre!

4. Kontrollerar inte klippningen

Nu sa jag att det inte finns något som heter rätt eller fel när det kommer till redigering. Men det finns definitivt några justeringar du kan göra som faktiskt kommer att minska kvaliteten på ditt foto. Och jag tror att vi alla kan vara överens om att det är något vi vill undvika!

Ett av de största misstagen här är att göra justeringar som klipper tonerna i din bild. Med det menar jag att du tappar detaljer i högdagrar eller skuggor. Högdagertonerna blir helt vita, utan några detaljer. Och skuggtonerna blir helt svarta, utan detalj.

Det är inte fantastiskt, killar! Du vill behålla detaljer i dina bilder så att du kan se alla underbara saker du fotograferade, eller hur?

Ok, så få inte panik. Det finns ett riktigt enkelt sätt att se till att du inte klipper dina toner. I Lightroom, tryck på J, så får du se om några toner klipps! De klippta högdagrarna kommer att visas som röda och de klippta skuggorna kommer att visas som blå. Sedan kan du justera din exponering för att få tillbaka dessa toner. MAGI!

5. Att inte dra fördel av alla verktyg

Det finns MÅNGA verktyg i Lightroom. Som, mycket mycket mycket. Och jag ska vara helt ärlig, för de flesta bilder använder jag bara grundpanelen. Dessa få reglage kan göra stor skillnad.

Men det finns en anledning till att Lightroom har så många verktyg. I vissa situationer är de alla otroligt användbara, om inte nödvändiga! Till exempel tycker vi att både justeringsborsten och radialfiltret är superkraftiga, särskilt när det gäller att göra mer lokaliserade justeringar.

Många nybörjare kommer bara att hålla sig till grundpanelen för varje enskild situation, eftersom det är den enklaste. Men om du vill utvecklas och dra full nytta av allt Lightroom kan göra, måste du lära dig hur och när för att använda allt.

6. Förstår inte skillnaderna

I hela Lightroom finns det många verktyg som verkar lika, men som faktiskt är ganska olika. Utan att känna till skillnaderna kan du begränsa din förmåga att få fantastiska resultat.

Till exempel finns det Mättnad och Vibrance. Vid första anblicken verkar de göra väldigt liknande saker – de ökar färgintensiteten i bilden.

Men om du gräver djupare, det finns faktiskt en väldigt viktig skillnad. Mättnad ökar intensiteten i ALLA färgerna, medan Vibrance ökar intensiteten i de flesta av färgerna, men bevarar hudtonerna så att de inte börjar se onaturliga ut.

DET ÄR VERKLIGEN VIKTIGT!

Att använda saturation på porträtt kan ofta ge dig knasiga resultat (se ovan). Den är mycket bättre lämpad för landskap! Du måste verkligen veta vad varje justering gör innan du börjar slå dem på dina bilder!

7. Shooting In Raw

Om du verkligen ska dra nytta av Lightroom MÅSTE du fotografera i raw. Mycket enkelt uttryckt har du mycket mindre flexibilitet med en JPEG-fil i Lightroom. Det finns helt enkelt inte så mycket data att använda för att göra alla dessa justeringar av bilden.

Så den här är enkel: filma raw för att verkligen få ut det mesta av Lightroom.

8. Använder inte kopiera/klistra in eller synkronisera

Lightroom har ett gäng verktyg som kan göra det riktigt snabbt att redigera flera foton. Det är en stor fördel Lightroom har jämfört med Photoshop, så du måste verkligen dra nytta av dessa funktioner.

Mycket enkelt, om du har redigerat ett foto, flytta sedan till nästa och tror att det kan dra nytta av samma justeringar, tryck bara på ”Föregående”-knappen.

Om bilderna som liknar inte finns bredvid varandra kan du också använda Kopiera/Klistra in från menyn Framkallningsinställningar som dyker upp när du högerklickar.

Eller om du känner dig djärv och vill få 100 foton att ha samma justeringar, redigera bara den första, markera dem alla och klicka på Synkronisera. Bam! Gjort.

100 bilder redigerade på några minuter.

9. Gör inte förinställningar

Förinställningar i Lightroom är ett annat sätt att spara tid och göra din redigering snabbare, enklare och mer konsekvent. Och du behöver inte betala ut hundratals kronor för dem. Du kan göra dem själv på några sekunder!

Om du kommer på dig själv att göra samma justeringar hela tiden, klicka bara på +-knappen på panelen förinställningar och voila, du har gjort en förinställning av dem.

Använd det på ett annat foto och se om det ser bra ut. Om inte, justera det lite tills du träffar rätt balans. Det är seriöst så lätt. Och på detta sätt får du in din egen stil i dina bilder, istället för att bara förlita dig på en förgjord stil med köpta förinställningar.

Det är definitivt inget fel med att köpa förinställningar, de kan verkligen hjälpa dig att lära dig mycket! Men jag skulle föreslå att du till och med justerar dessa och gör dina egna versioner för att få en unik version som passar perfekt till din egen stil.

10. Använder inte samlingar

Lightroom har många inbyggda organisationsverktyg som inte får tillräckligt mycket press. Visst, alla redigeringsgrejer är det som verkligen har wow-faktorn, men med tiden, ju mer ansträngning du lägger på att organisera dina bilder, desto gladare blir du.

Jag har samlingar för olika resor, olika projekt, olika människor, allmänna ämnen, portföljkvalitetsfoton och mer. Och jag använder dessa samlingar hela tiden.

Det är snabbt och enkelt att göra dem, och superenkelt att lägga till foton i olika samlingar. Det här verkar inte vara en stor sak när du först kommer igång, men när ditt fotobibliotek växer kommer du att ägna mer och mer tid åt att bara försöka leta efter foton.

Ju tidigare du ställer in organisationssystem och samlingar, desto mer nytta kommer du att få ut av dina bilder och desto mindre stress kommer du att känna. Låter bra eller hur? Skapa sedan en samling redan nu! (Allvarligt, gör det. Jag väntar.)

Okej, nu när du har skapat en samling kommer vi att avsluta detta. Du kan se att det finns många misstag som kan göras i Lightroom, men låt inte det skrämma dig. Bara att vara medveten om dem är ett stort första steg. Om du tar dig tid att verkligen förstå programmet och hur du får ut det mesta av det, kommer du att vara på god väg att skapa fantastiska bilder med det!

Och framför allt, kom ihåg att att lära sig Lightroom, och hela processen att redigera dina bilder, är ett maraton, inte en sprint. Du kan lära dig grunderna på en dag, och sedan spendera år och år på att upptäcka hur du använder dessa verktyg och tekniker på dina foton, och utforska din egen personliga stil och inställning. Och det är väl det roliga? Det är bara ännu ett kreativt äventyr i en fotografs liv!

Lämna ett svar